In welchem Film gibt es die berüchtigte Zeile "Hallo Clarice"?
"Das Schweigen der Lämmer" ist ein von der Kritik gefeierter psychologischer Horrorthriller aus dem Jahr 1991 unter der Regie von Jonathan Demme. Der Film basiert auf dem gleichnamigen Roman von Thomas Harris. Der Film ist mit einer Starbesetzung ausgestattet, darunter Jodie Foster als FBI-Agentin Clarice Starling und Anthony Hopkins als der berüchtigte kannibalistische Serienmörder Dr. Hannibal Lecter. Hopkins' Darstellung von Lecter brachte ihm einen Oscar als bester Schauspieler ein, obwohl er nur etwas mehr als 16 Minuten auf der Leinwand zu sehen war. "Das Schweigen der Lämmer" ist der einzige Horrorfilm, der jemals die "Big Five" der Academy Awards gewonnen hat: Bester Film, Beste Regie, Bester Hauptdarsteller, Beste Hauptdarstellerin und Bestes adaptiertes Drehbuch. Der Film prägte auch die ikonische Zeile "Hallo, Clarice", die zu einer eigenständigen Popkultur-Referenz geworden ist.
Welcher Kultklassiker handelt von einem Abend auf einer Bowlingbahn?
"The Big Lebowski" ist eine kultige Filmkomödie aus dem Jahr 1998 unter der Regie von Joel und Ethan Coen. Der Film handelt von Jeff "The Dude" Lebowski, einem Faulpelz und begeisterten Bowler, der durch eine Verwechslung in ein Netz aus Verbrechen und Betrug verwickelt wird. Interessanterweise basiert die titelgebende Figur des Films, Jeffrey Lebowski, auf einem realen Millionär, der ebenfalls Jeffrey Lebowski heißt. Der echte Lebowski verklagte die Filmemacher wegen Verunglimpfung des Charakters, da er als fauler, drogensüchtiger Verlierer dargestellt wurde. Die Klage wurde jedoch letztlich abgewiesen, und der Film hat sich seitdem zu einem beliebten Klassiker unter den Fans des schrulligen und respektlosen Stils der Coen-Brüder entwickelt.
Welcher Oscar-nominierte Film hatte dieses Überraschungsloch?
"The Shawshank Redemption" ist ein Drama aus dem Jahr 1994 unter der Regie von Frank Darabont und basiert auf einer Novelle von Stephen King. Der Film erzählt die Geschichte von Andy Dufresne, gespielt von Tim Robbins, einem Banker, der fälschlicherweise des Mordes überführt und zu lebenslanger Haft verurteilt wird. Im Gefängnis freundet er sich mit dem Mithäftling Ellis "Red" Redding, gespielt von Morgan Freeman, an und arbeitet daran, seinen Namen reinzuwaschen. Der Film war bei seinem ersten Erscheinen kein Kassenerfolg, hat aber inzwischen Kultstatus erlangt und gilt heute als einer der besten Filme aller Zeiten. Tatsächlich steht er derzeit auf Platz eins der IMDb-Liste der bestbewerteten Filme. Die Themen des Films - Hoffnung, Freundschaft und die Kraft der Erlösung - haben das Publikum auf der ganzen Welt begeistert.
In welchem Brad-Pitt-Film gibt es einen herzzerreißenden Moment?
"Sieben" ist ein Krimi aus dem Jahr 1995. Der Film folgt zwei Detektiven, gespielt von Brad Pitt und Morgan Freeman, die versuchen, einen Serienmörder aufzuspüren, der es auf Menschen abgesehen hat, die den sieben Todsünden entsprechen. Der Film war ein kritischer und kommerzieller Erfolg und spielte weltweit über 327 Millionen Dollar ein. Er erhielt zahlreiche Auszeichnungen, darunter eine Oscar-Nominierung für den besten Filmschnitt und einen Grammy Award für das beste Album der Originalmusik zu einem Kinofilm. Außerdem kämpfte Regisseur David Fincher bekanntlich für das düstere Ende des Films, das zunächst auf den Widerstand des Studios stieß.
In welchem Film trug Julia Roberts dieses schillernde rote Kleid?
"Pretty Woman" ist eine romantische Komödie, die während ihrer Entwicklung eine große Veränderung erfuhr. Ursprünglich als düsteres Drama geschrieben, wurde das Drehbuch von Disney aufgegriffen und zu dem heiteren Film umgeschrieben, den wir heute kennen. Der Film erzählt die Geschichte eines wohlhabenden Geschäftsmannes, der eine Prostituierte anheuert, um sie eine Woche lang zu begleiten, sich aber unerwartet in sie verliebt. Eines der ikonischsten Elemente des Films ist das rote Kleid, das Julia Roberts in einer Schlüsselszene trägt und das für nur 100 Dollar in einem Vintage-Kleiderladen gekauft wurde. Bis heute ist das Kleid einer der denkwürdigsten Modemomente der Filmgeschichte.
In welchem Film spielt Russell Crowe einen römischen General?
"Gladiator" ist ein episches Historiendrama aus dem Jahr 2000 unter der Regie von Ridley Scott und mit Russell Crowe, Joaquin Phoenix und Connie Nielsen in den Hauptrollen. Der Film erzählt die Geschichte von Maximus Decimus Meridius, einem römischen General, der vom Sohn des Kaisers verraten und gezwungen wird, ein Gladiator zu werden. Während der Produktion des Films verstarb Oliver Reed, der die Rolle des Proximo spielte. Die Filmemacher verwendeten Spezialeffekte und Körperdoubles, um seine verbleibenden Szenen zu ergänzen. Maximus will sich an dem korrupten Kaiser Commodus, gespielt von Phoenix, rächen und kämpft sich durch die Reihen der Gladiatoren, um ein Held für das Volk von Rom zu werden. Der Film ist bekannt für seine atemberaubenden Bilder, die actiongeladenen Kampfszenen und die denkwürdigen Darstellungen, insbesondere von Crowe und Phoenix. "Gladiator" war ein kommerzieller und kritischer Erfolg und wurde mit fünf Oscars ausgezeichnet, darunter für den besten Film, den besten Darsteller (Crowe) und die besten visuellen Effekte.
In welchem beliebten Tarantino-Film kam dieser ikonische dunkle Bob vor?
Pulp Fiction ist ein Kultfilmklassiker, der mehrere miteinander verbundene Geschichten außerhalb der chronologischen Reihenfolge erzählt und damit eine neue Ebene des Erzählens im Kino schafft. Der Film wurde 1994 bei den Filmfestspielen von Cannes uraufgeführt und gewann dort die prestigeträchtige Goldene Palme, eine der höchsten Auszeichnungen in der Filmindustrie. Die nichtlineare Erzählstruktur des Films und seine Anspielungen auf die Popkultur waren für die damalige Zeit bahnbrechend und beeinflussten eine neue Welle von Filmemachern. Der Film war auch ein kommerzieller Erfolg und spielte weltweit über 200 Millionen Dollar ein. Seine einzigartige Mischung aus Humor, Gewalt und einprägsamen Charakteren machte ihn zu einem kulturellen Phänomen, und sein Soundtrack mit klassischen Songs aus den 60er und 70er Jahren wurde zu einem eigenständigen Hit. Pulp Fiction wurde für sieben Oscars nominiert, darunter für den besten Film, gewann aber nur einen, nämlich für das beste Originaldrehbuch.
Wie lautet der Titel des Kubrick-Films, der hauptsächlich im Weltraum spielt?
"2001: Odyssee im Weltraum" ist ein Science-Fiction-Film aus dem Jahr 1968 unter der Regie von Stanley Kubrick. Der Film erforscht Themen wie die menschliche Evolution, künstliche Intelligenz und außerirdisches Leben anhand von vier miteinander verbundenen Handlungssträngen. Der Film ist berühmt für seine atemberaubenden Spezialeffekte und sein visuelles Design, einschließlich der ikonischen Figur HAL 9000, einem intelligenten Computer mit einer unheimlichen, monotonen Stimme. Der Film gilt weithin als bahnbrechend und einflussreich, da er mit seinem Einsatz von Musik, Stille und abstrakten Bildern die Popkultur nachhaltig beeinflusst hat. Der Film wurde für seinen philosophischen Tiefgang, seine atemberaubenden Bilder und seine innovativen Erzähltechniken gelobt und wird oft zu den besten Filmen aller Zeiten gezählt.
In welchem Film spielte Jack Nicholson einen Oberst der US-Marine?
"A Few Good Men" ist ein amerikanisches Justizdrama aus dem Jahr 1992 unter der Regie von Rob Reiner, das auf dem gleichnamigen Theaterstück von Aaron Sorkin basiert. Der Film verfolgt die Gerichtsverhandlung zweier US-Marines, die des Mordes an einem Marinekameraden angeklagt sind, und die Schwierigkeiten ihrer Anwälte, die eine Verteidigung vorbereiten, um eine Verschwörung auf höchster Ebene aufzudecken. Sorkin adaptierte sein eigenes Theaterstück für das Drehbuch des Films. Der Film wurde von der Kritik gelobt und erhielt vier Oscar-Nominierungen, darunter für den besten Film, den besten Nebendarsteller (für Nicholson), den besten Filmschnitt und die beste Tonmischung. Nicholsons Darstellung des Col. Nathan R. Jessup gilt als eine seiner ikonischsten Rollen.
Diese schillernde Dame der Nacht sang sich die Seele aus dem Leib, aber in welchem Musical?
Moulin Rouge ist ein visuell atemberaubender Musicalfilm unter der Regie von Baz Luhrmann, der für seinen extravaganten Stil bekannt ist. Der Film spielt im Pariser Nachtclub Moulin Rouge im späten 19. Jahrhundert und verfolgt die tragische Liebesgeschichte zwischen einem jungen Schriftsteller und einer schönen Kurtisane. Der Film zeichnet sich durch aufwendige Kulissen, farbenprächtige Kostüme und spektakuläre Musiknummern aus. Das teuerste Schmuckstück, das jemals für eine Filmkulisse angefertigt wurde, wurde von Nicole Kidman im Film getragen: ein glitzerndes Collier mit 1.308 echten Diamanten, die 134 Karat wiegen und einen geschätzten Wert von einer Million Dollar haben. Insgesamt fertigte die Kostümabteilung 300 Kostüme für die 80 Darsteller des Films an und trug damit zur optischen Pracht des Films bei.
In welchem Film von Martin Scorsese spielt Robert De Niro den einsamen Vietnam-Veteranen?
"Taxi Driver" ist ein psychologischer Thriller aus dem Jahr 1976 unter der Regie von Martin Scorsese und mit Robert De Niro in der Hauptrolle. Der Film erzählt die Geschichte von Travis Bickle, einem einsamen und psychisch labilen Vietnam-Veteranen, der als Taxifahrer in New York City arbeitet. De Niros Figur ist zunehmend davon besessen, in der zwielichtigen Unterwelt der Stadt aufzuräumen und eine junge Prostituierte, gespielt von Jodie Foster, zu retten. Der Film ist bekannt für seine intensive und düstere Darstellung des städtischen Verfalls und die brodelnde Wut seines Protagonisten. Eine der denkwürdigsten Szenen des Films ist die, in der De Niros Figur Travis während eines Übungsmonologs vor einem Spiegel den ikonischen Satz "You talkin' to me?" spricht.
Dieser Brüller von Bill Murray ist ein Kultklassiker aus den 1980er Jahren. Wie heißt dieser Film?
Ghostbusters ist eine übernatürliche Filmkomödie aus dem Jahr 1984 unter der Regie von Ivan Reitman und mit Bill Murray, Dan Aykroyd und Harold Ramis in den Hauptrollen. Der Film war ein großer Erfolg und spielte weltweit über 295 Millionen Dollar an den Kinokassen ein, was ihn zum erfolgreichsten Komödienfilm seiner Zeit machte. Außerdem wurde er für zwei Oscars nominiert und gewann einen Grammy für seinen kultigen Titelsong. Der Erfolg des Films führte zur Schaffung eines Franchise, das eine Fortsetzung, eine animierte Fernsehserie und verschiedene Merchandise-Artikel umfasst. Die Geister wurden mit einer Vielzahl von Techniken erschaffen, darunter Puppenspiel, Stop-Motion-Animation und handgezeichnete Animation. Die praktischen Effekte, Miniaturen und optischen Effekte des Films trugen zur Gesamtwirkung der Geisterbilder bei. Trotz seiner Popularität war der Film nicht unumstritten. Einige religiöse Gruppen warfen ihm vor, Okkultismus und Satanismus zu fördern, was zu Boykottaufrufen führte.
Russell Crowe war ein Meister der Mathematik in welcher inspirierenden wahren Geschichte?
A Beautiful Mind hat weltweit über 313 Millionen Dollar eingespielt. Dann gewann er vier Oscars: Bester Film, Bestes adaptiertes Drehbuch, Beste Regie und Beste Nebendarstellerin. Und auch viele weitere Nominierungen! Während der Film auf der Leinwand eine Menge Inspiration bot, war er abseits der Kamera ebenso herzerwärmend. Die Schauspieler Jennifer Connelly und Paul Bettany lernten sich bei den Dreharbeiten kennen und heirateten nach der Veröffentlichung des Films!
In welchem dystopischen Film ist dieser Bandenführer zu sehen?
"A Clockwork Orange" ist ein dystopischer Kriminalfilm von Stanley Kubrick aus dem Jahr 1971, der auf einem umstrittenen Roman von Anthony Burgess basiert. Trotz Burgess' anfänglicher Ablehnung der Adaption ist Kubricks Interpretation der Geschichte zu einem seiner ikonischsten Werke geworden. Der Film spielt in einer zukünftigen Gesellschaft, in der eine Bande junger Männer extreme Gewalttaten und Verderbtheit begeht. Der Protagonist des Films, Alex DeLarge, gespielt von Malcolm McDowell, ist ein charismatischer und sadistischer Anführer der Gruppe, der sich einer umstrittenen Form der Aversionstherapie unterzieht, um seine gewalttätigen Tendenzen zu unterdrücken. Der Film wurde im Vereinigten Königreich von Kubrick selbst aus dem Verkehr gezogen, nachdem ihm Nachahmungstaten und Morddrohungen gegen den Regisseur und seine Familie vorgeworfen wurden. Trotz der Kontroverse hat sich "A Clockwork Orange" zu einem Kultklassiker entwickelt, der für seine innovative Kameraführung, den kultigen Soundtrack und McDowells Leistung hoch geschätzt wird.
In welchem Film freundet sich ein kleiner Junge mit einem Außerirdischen an?
"E.T. the Extra-Terrestrial" ist ein Science-Fiction-Film aus dem Jahr 1982 unter der Regie von Steven Spielberg. Der Film erzählt die Geschichte eines kleinen Jungen namens Elliott, der sich mit einem gestrandeten Außerirdischen anfreundet und ihm hilft, zu seinem Heimatplaneten zurückzukehren. Spielberg entschied sich dafür, den Film in chronologischer Reihenfolge zu drehen, so dass die jungen Darsteller die Geschichte auf die gleiche Weise erleben konnten wie ihre Figuren. Der Film war ein Riesenerfolg, brach alle Kassenrekorde und wurde bis 1993 der erfolgreichste Film aller Zeiten. Er wurde auch von der Kritik gelobt, erhielt neun Oscar-Nominierungen und gewann vier, darunter die beste Originalmusik für den Komponisten John Williams.
In welchem Film spielen Tom Cruise und Dustin Hoffman entfremdete Brüder?
"Rain Man" ist ein von der Kritik hochgelobtes Drama aus dem Jahr 1988 unter der Regie von Barry Levinson und mit Tom Cruise und Dustin Hoffman in den Hauptrollen. Der Film wurde mit vier Oscars ausgezeichnet, darunter für den besten Film, die beste Regie, das beste Originaldrehbuch und den besten Schauspieler für Hoffmans Darstellung eines autistischen Hochbegabten namens Raymond. Der Film enthält auch einen denkwürdigen Soundtrack von Hans Zimmer und das ikonische Zitat "I'm an excellent driver", das von Cruises Figur gesprochen wird. "Rain Man" ist bekannt für seine bahnbrechende Darstellung von Autismus und hat dazu beigetragen, das Bewusstsein für diese Krankheit zu schärfen. Außerdem festigte der Erfolg des Films an den Kinokassen Cruises Status als führender Hollywood-Star.
Um welche klassische Gerichtsgeschichte handelt es sich hier?
"12 Angry Men" ist ein Meisterwerk des amerikanischen Kinos, das für seinen bahnbrechenden Ansatz beim Filmemachen gelobt wurde. Der Film wurde in nur 20 Tagen gedreht, und zwar fast ausschließlich in einem einzigen Gerichtssaal, der sich während des gesamten Films nicht verändert. Dieser Ansatz schafft ein Gefühl der Klaustrophobie und Spannung, das für den Erfolg des Films entscheidend ist. Darüber hinaus wurde der Film für seinen innovativen Einsatz von Kamerawinkeln, Beleuchtung und Tempo gelobt, der den Zuschauern ein fesselndes und emotionales Erlebnis verschafft. Zusammen mit seiner Auseinandersetzung mit Themen wie Vorurteilen, Gerechtigkeit und der Rolle des Einzelnen in der Gesellschaft bleibt "12 Angry Men" ein zeitloser Klassiker des Kinos.
In welchem klassischen Western kommt es auf einem Friedhof zu einem Showdown zwischen drei Personen?
"The Good, The Bad and The Ugly" ist ein epischer Spaghetti-Western von 1966 unter der Regie von Sergio Leone mit Clint Eastwood, Lee Van Cleef und Eli Wallach in den Hauptrollen. Der Film erzählt die Geschichte dreier Revolverhelden, die während des amerikanischen Bürgerkriegs auf der Suche nach einem vergrabenen Schatz sind. Eastwood spielt den "guten" Cowboy, Van Cleef spielt den "bösen" Cowboy und Wallach den "hässlichen" Cowboy. "The Good, The Bad and The Ugly" ist bekannt für seine ikonische, von Ennio Morricone komponierte Musik, die zum Synonym für das Western-Genre geworden ist. Auch die innovative Kameraführung des Films, einschließlich der Verwendung von extremen Nahaufnahmen und Panoramabildern, wurde hoch gelobt.
In welchem Film gibt es diese kultige Trainingsszene?
"Rocky" ist ein Sportdrama aus dem Jahr 1976 unter der Regie von John G. Avildsen und dem Drehbuch von Sylvester Stallone, der auch die Hauptrolle spielt. Der Film erzählt die Geschichte von Rocky Balboa, einem kleinen Boxer aus Philadelphia, der eine einmalige Chance auf die Schwergewichtsmeisterschaft gegen den amtierenden Champion Apollo Creed erhält. Die Geschichte des Außenseiters und die Themen Entschlossenheit und Durchhaltevermögen haben den Film zu einem beliebten Klassiker gemacht. "Rocky" war ein kommerzieller und kritischer Erfolg, gewann drei Academy Awards, darunter den für den besten Film, und begründete Stallones Karriere als Schauspieler und Drehbuchautor. Es ist erwähnenswert, dass Stallone damals so pleite und verzweifelt war, dass er sogar seinen Hund für 50 Dollar verkaufte, bevor ihm die Rolle des "Rocky" angeboten wurde. Später gelang es ihm, seinen Hund nach seinem Erfolg mit dem Film für 3.000 Dollar zurückzukaufen.
In welchem Film gibt es diese kultige Szene, in der Harrison Ford einen Schatz durch einen Sandsack ersetzt?
"Raiders of the Lost Ark" ist ein Action-Abenteuerfilm aus dem Jahr 1981, bei dem Steven Spielberg Regie führte und der von George Lucas produziert wurde. Der Film folgt den Abenteuern von Indiana Jones, gespielt von Harrison Ford, der gegen die Nazis antritt, um die Bundeslade zu finden. Der Film zeichnet sich durch seine spannenden Actionsequenzen, die innovativen Spezialeffekte und die charismatische Hauptrolle von Ford aus. Er enthält auch eine denkwürdige Filmmusik von John Williams, die zum Synonym für die Indiana-Jones-Reihe geworden ist. Der Film war ein kritischer und kommerzieller Erfolg und wurde für neun Oscars nominiert und gewann vier davon. Der Film ist inzwischen zu einem beliebten Klassiker geworden und hat drei Fortsetzungen und eine Fernsehserie hervorgebracht.
In welchem Film spielt Mel Gibson den schottischen Krieger William Wallace?
"Braveheart" ist ein episches historisches Drama aus dem Jahr 1995 unter der Regie von und mit Mel Gibson in der Hauptrolle. Der Film erzählt die Geschichte von William Wallace, einem schottischen Krieger, der im 13. Jahrhundert eine Rebellion gegen König Edward I. von England anführte. Der Film schildert Wallace' persönliche Kämpfe, einschließlich der Ermordung seiner Frau, und seine Führungsrolle im Kampf um die schottische Unabhängigkeit. "Braveheart" wurde mit fünf Oscars ausgezeichnet, darunter für den besten Film, die beste Regie und die beste Kameraführung. Die ikonischen Schlachtszenen des Films und der schottische Rebellenschrei "Freedom!" sind zu kulturellen Meilensteinen geworden. Gibsons Regie und die Darstellung von Wallace wurden hoch gelobt, und der Film ist nach wie vor ein beliebter Klassiker.
In welcher düsteren Komödie spielt Christian Bale den mörderischen Wall-Street-Banker?
American Psycho ist ein Psychothriller, der auf dem gleichnamigen Roman von Bret Easton Ellis basiert. Christian Bale spielt Patrick Bateman, einen erfolgreichen Investmentbanker in New York, der zufällig auch ein sadistischer Serienmörder ist. Berichten zufolge blieb Bale während der gesamten Produktion in seiner Rolle als Bateman, auch wenn er nicht vor der Kamera stand, um die verdrehte Psyche der Figur besser zu verstehen. Er unterzog sich auch einer dramatischen körperlichen Verwandlung, indem er 30 Pfund abnahm, um den schlanken, durchtrainierten Körperbau von Bateman zu erreichen. Die Darstellung von Gewalt und Sexualität in dem Film löste bei seiner Veröffentlichung eine Kontroverse aus, hat sich aber inzwischen zu einem Kultklassiker entwickelt, der für seinen schwarzen Humor und seinen satirischen Kommentar zum Exzess und Konsumverhalten der 1980er Jahre bekannt ist.
In welchem skurrilen Film machte Meg Ryan in einem Diner verrückte Gesichter und Geräusche?
"When Harry Met Sally" ist eine romantische Filmkomödie, bei der Rob Reiner Regie führte und Nora Ephron das Drehbuch schrieb. In dem Film spielen Meg Ryan und Billy Crystal die Hauptrollen, die im Laufe mehrerer Jahre ihre komplizierte Beziehung von Freunden zu Liebhabern durchleben. Die ikonische Szene, in der Sally in einem Restaurant einen Orgasmus vortäuscht, war eigentlich Meg Ryans Idee, und Billy Crystals Reaktion darauf war völlig echt. Die Szene war so erfolgreich, dass sie unzählige Nachahmungen und Parodien nach sich zog und in Großbritannien sogar zur Einführung des "National Orgasm Day" führte.
Welcher Film zeigt eine Gruppe von Patienten, die sich die World Series im Fernsehen ansehen?
"Einer flog über das Kuckucksnest" ist ein Drama aus dem Jahr 1975 unter der Regie von Miloš Forman und basiert auf dem gleichnamigen Roman von Ken Kesey aus dem Jahr 1962. Der Film erzählt die Geschichte von Randle McMurphy, gespielt von Jack Nicholson, einem Kriminellen, der seine Unzurechnungsfähigkeit vortäuscht und in eine psychiatrische Anstalt eingewiesen wird. Dort gerät er in Konflikt mit der unterdrückerischen Krankenschwester Ratched, gespielt von Louise Fletcher, die ihre Macht nutzt, um die Patienten zu kontrollieren und zu manipulieren. Der Film zeichnet sich durch seine starken Leistungen, insbesondere von Nicholson und Fletcher, und seine Auseinandersetzung mit Themen wie Individualismus, Freiheit und institutioneller Unterdrückung aus. Der Film war ein kritischer und kommerzieller Erfolg und wurde mit fünf Oscars ausgezeichnet, darunter für den besten Film, die beste Regie, den besten Schauspieler (Nicholson), die beste Schauspielerin (Fletcher) und das beste adaptierte Drehbuch.
In welcher Filmrolle war dieses traurige Streichquartett zu sehen?
James Camerons epischer Romanze-Katastrophenfilm "Titanic" kam 1997 in die Kinos und wurde schnell zu einem kulturellen Phänomen. Der Film erzählt die Geschichte der unglückseligen Jungfernfahrt der RMS Titanic aus der Sicht von zwei fiktiven Charakteren, gespielt von Leonardo DiCaprio und Kate Winslet. Die Produktion des Films war so teuer, dass er mit Gesamtkosten von über 200 Millionen Dollar zum teuersten Film aller Zeiten wurde. Die Investition hat sich jedoch gelohnt, denn der Film brach alle Kassenrekorde und wurde zum umsatzstärksten Film aller Zeiten, bis Camerons eigener Film Avatar (2009) ihn übertraf. Titanic gewann 11 Oscars, darunter den für den besten Film, und stellte damit den Rekord von Ben-Hur (1959) ein. Die berühmte "König der Welt"-Szene des Films wurde von Leonardo DiCaprio am Tag der Dreharbeiten improvisiert und ist zu einem der ikonischsten Momente der Filmgeschichte geworden.
Aus welchem Gangsterdrama stammt dieser spannungsgeladene Moment?
"Scarface" von Brian De Palma ist ein Kriminaldrama, das die Geschichte von Tony Montana erzählt, einem kubanischen Flüchtling, der im Miami der 1980er Jahre als Drogenboss an die Macht kommt. Der Film ist bekannt für seine ikonischen Darstellungen, Gewaltszenen und denkwürdigen Zitate, darunter Al Pacinos berühmte Zeile "Sag meinem kleinen Freund Hallo", die während der Dreharbeiten improvisiert wurde. Obwohl der Film bei seinem Erscheinen gemischte Kritiken erhielt, hat er inzwischen Kultstatus erreicht und wurde in zahlreichen Filmen, Fernsehsendungen und Liedern zitiert. Scarface wurde auch für seinen Einfluss auf die Populärkultur und seine Auswirkungen auf das Gangster-Genre anerkannt.
In welchem ikonischen Schwarz-Weiß-Film war dieses hübsche Paar zu sehen?
"Casablanca" gilt als einer der größten Filme aller Zeiten, und das aus gutem Grund. Er ist nicht nur eine fesselnde Liebesgeschichte vor dem Hintergrund des Zweiten Weltkriegs, sondern bietet auch einige der ikonischsten Darstellungen der Filmgeschichte, darunter Humphrey Bogart als Rick Blaine und Ingrid Bergman als Ilsa Lund. Die Themen des Films - Aufopferung, Ehre und Erlösung - haben das Publikum über Generationen hinweg begeistert, und die denkwürdigen Zitate und Szenen sind zu einem Teil unseres kulturellen Lexikons geworden. Trotz seiner anhaltenden Popularität ist es interessant, dass das Ende während der Produktion mehrfach umgeschrieben wurde, wobei die endgültige Fassung erst wenige Wochen vor der Veröffentlichung des Films beschlossen wurde. Ein Beweis für den kreativen Prozess, der zur Herstellung eines wirklich großen Films gehört.
Wie lautet der Titel dieses Fantasy-Horrorfilms, der 1988 veröffentlicht wurde?
"Beetlejuice" ist ein einzigartiger Horrorfilm, weil er nicht eimerweise blutiges Blut zeigen musste. Trotz seiner begrenzten Leinwandzeit wurde Michael Keatons Darstellung des schelmischen und vulgären "Bio-Exorzisten" von Publikum und Kritikern gleichermaßen gelobt. Der Film markierte auch das Regiedebüt von Tim Burton, der später zu einem der visuell markantesten und gefeiertsten Filmemacher Hollywoods werden sollte. Darüber hinaus wurde der Film für einen Academy Award für das beste Make-up nominiert, dank der ikonischen und denkwürdigen Erscheinung der von Alec Baldwin und Geena Davis gespielten Geisterfiguren.
In welchem beliebten Tarantino-Film gab es diesen ikonischen Moment?
"Reservoir Dogs" ist ein Kult-Kriminalfilm unter der Regie von Quentin Tarantino. Der Titel des Films wurde von einem Kunden in der Videothek, in der Tarantino arbeitete, inspiriert, der den Film "Au revoir les enfants" von Louis Malle fälschlicherweise als "Reservoir Dogs" aussprach. Der Film ist mit einem Ensemble besetzt, zu dem Harvey Keitel, Tim Roth, Steve Buscemi und Michael Madsen gehören. Trotz seines geringen Budgets wurde "Reservoir Dogs" von den Kritikern gelobt und verhalf Tarantino zu seinem Karrierestart. Die nichtlineare Erzählweise, der dunkle Humor und die intensive Gewalttätigkeit des Films sind inzwischen zu Markenzeichen von Tarantinos Stil geworden, und der Film ist ein beliebter kultureller Prüfstein für Fans des Krimigenres geblieben.
Wie heißt das Meisterwerk von Tom Hanks, das die Fans zum Lachen und Weinen brachte, auch in dieser ikonischen Szene?
Es gibt nicht viele Filme, die nach dem Ende der Dreharbeiten ihre eigenen neuen Restaurants hervorbringen. Aber heute können Fans das Bubba Gump Shrimp Company Restaurant & Market an 42 Standorten besuchen! Den ganzen Tag über läuft eine Videoreihe mit beliebten Szenen. Auch die Kritiker liebten den Film: Forrest Gump gewann den Oscar für den besten Schauspieler, den besten Film, die beste Regie, das beste adaptierte Drehbuch, den besten Filmschnitt und sogar die besten visuellen Effekte. Für Tom Hanks ist das Leben wie eine Kiste voller Oscars!
Das amerikanische Publikum kennt diesen französischen Film, aber wie lautet sein Titel?
Amélie ist immer noch der umsatzstärkste französische Film, der jemals in den USA veröffentlicht wurde. Ehrlich gesagt schaffen es nicht so viele in die Kinos! Was war so besonders an diesem Film? Zunächst einmal wurde er Anfang der 2000er Jahre für 5 Academy Awards nominiert. Publikum und Kritiker verliebten sich gleichermaßen in die charmante Protagonistin, eine tagträumende junge Kellnerin, die den Menschen in ihrer Umgebung hilft, ihr Glück zu finden. Insgesamt: Wunderbar!
In welchem Film der Jahrhundertwende wurden diese explodierenden Blumen gezeigt?
Die einzigartige Geschichte von American Beauty hat die Zuschauer 1999 in ihren Bann gezogen. Daran hat sich bis heute nichts geändert! Mit einem weltweiten Einspielergebnis von mehr als 350 Millionen Dollar wäre das Studio sicher zufrieden gewesen. Aber das Oscar-Komitee hatte im nächsten Jahr noch viel mehr zu sagen. Im Jahr 2000 gewannen Cast und Crew die Preise für die beste Regie, den besten Film, den besten Darsteller, die beste Kameraführung und das beste Originaldrehbuch. Nicht schlecht, wirklich!
Welcher Filmhit war an diesem Weihnachtspatt beteiligt?
Jeder erinnert sich an die Scherze: Der junge Kevin wird versehentlich aus dem Urlaub ausgeschlossen. Seine Begegnung mit Einbrechern wird ziemlich wild, während Mama weg ist! Das Publikum liebte seine Tricks und spielte insgesamt mehr als 470 Millionen Dollar ein. Das war damals die höchste Einspielsumme für eine Action-Komödie überhaupt!
Eine klassische Halle des Grauens, aber in welchem Gruselfilm der 80er Jahre kam sie vor?
Der Kinderstar Dan Lloyd war erst 5 Jahre alt, als The Shining gedreht wurde. Selbst Erwachsene waren von dem Film erschrocken, weshalb er ihn erst mit 16 Jahren sah! Fans sind vielleicht überrascht zu erfahren, dass Regisseur Stanley Kubrick das Drehbuch nicht mochte, das Romanautor Stephen King auf der Grundlage seines eigenen Buches eingereicht hatte. Stan fand den Text zu schwach! Schließlich wurde das Drehbuch mit einem anderen Autor komplett überarbeitet. Und der Rest ist Horrorgeschichte!
Welcher super alte Disney-Film ist das hier?
Fantasia war der experimentellste Film, den Disney je gedreht hat. Vielleicht ist er es immer noch! Der 1940 erschienene Film wurde mit klassischer Musik untermalt und bot eine Fülle von originellen Zeichentrickkonzepten. Für das neue Jahrtausend wurde ein Remake gedreht, aber das Original ist einen Blick wert!
Dieser Bette-Midler-Film ist einer der Kultfilmklassiker von Disney. Er ist auch einer der beliebtesten Filme des Studios. Wie lautet der Titel?
"Hocus Pocus" gilt als einer der besten Halloween-Filme, die je produziert wurden. Er erzählt die Geschichte der Sanderson-Schwestern, die alle wieder zum Leben erwachen, nachdem eine Jungfrau eine Kerze angezündet hat. Obwohl der Film bei seinem Erscheinen nicht sofort ein Kassenschlager war, entwickelte er sich schnell zum kultigsten und meistgesehenen Halloween-Film der Saison.
In welchem Horrorfilm war diese verängstigte, nackte Frau zu sehen?
Jeder hat sein eigenes PTSD von der Duschszene in Psycho. Igitt! Es ist einer der bekanntesten Momente der Filmgeschichte. Eine wenig bekannte Tatsache: Alfred Hitchcock verwendete Schokoladensirup als Blut. Offensichtlich gibt es viele Abkürzungen in Schwarz-Weiß!
Welcher Film wurde von seinen jungen Stars, Matt Damon und Ben Affleck, geschrieben?
Good Will Hunting ist nicht in den Stapeln der verlorenen Videos von 1998 verschwunden. Er ist auch heute noch ein wichtiger Film. Das allererste Projekt von Matt Damon und Ben Affleck, das die meisten Menschen in Bostoner Bars und auf dem Harvard Square sahen, hinterließ einen positiven Eindruck. Nachdem der Film 225 Millionen Dollar in den Kinos eingespielt hatte, gewann das Duo bei der Oscarverleihung den Preis für das beste Originaldrehbuch!
Dieser Klassiker von Tim Burton sorgt auch heute noch für Diskussionen. Viele glauben, dass dieser Film eigentlich für Halloween gedacht ist, aber manche sagen, er sei eigentlich ein Weihnachtsfilm. Wie lautet der Name des Films?
Ob als Halloween-Hit oder als Weihnachtsklassiker, alle sind sich einig, dass "The Nightmare Before Christmas" ein Juwel ist. Obwohl der Film mit Stop-Action-Animation gedreht wurde, kann er es visuell mit den meisten CGI-Filmen der letzten Jahre aufnehmen.
In welchem Action-Abenteuer aus den 80er Jahren war dieser wildhaarige, verrückte Wissenschaftler beteiligt?
In dieser mittlerweile klassischen Geschichte ist Marty auf einer Mission. Er reist in einem umgebauten DeLorean in die Vergangenheit, um dafür zu sorgen, dass sich seine eigenen Eltern ineinander verlieben. In der Tat eine wilde Geschichte. Der Film war 1985 der umsatzstärkste Film, und neue Fans halten das Phänomen am Leben!
In welchem Film entblößte Sharon Stone ihre Beine und schockierte damit das Publikum?
So einfach ist das: Während heute klar ist, dass Sharon Stone für diese Rolle prädestiniert war, wurde ihr die Rolle der Catherine erst angeboten, nachdem 13 andere Schauspielerinnen abgelehnt hatten! Am Ende spielte Basic Instinct allein an seinem Eröffnungswochenende 15 Millionen Dollar ein. Der Film war einer der größten Hits des Jahres 1992! Im Nachhinein ist man immer schlauer, nicht wahr?
Wie lautet der Name dieses düsteren Familienfilms?
"Die Addams Family" ist eine düstere Komödie. Sie kam erstmals 1991 in die Kinos. Der Film folgt Onkel Fester bei seinen urkomischen Streichen. Die folgenden Fortsetzungen drehten sich mehr um die Kinder der gruseligen und oft subversiven Familie.
Welches 60er-Jahre-Musical wurde verfilmt, in dem dieses charmante Mitsingspiel vorkommt?
Die Hügel sind lebendig, mit dem Klang der Musik. Das haben die Fans Julie Andrews zu verdanken, der schönen Stimme der Maria von Trapp! Die Gouvernante mag im Film eine bescheidene musikalische Nonne und ein Kindermädchen gewesen sein, aber sie war auch ein echter Kassenschlager: Der Film verkaufte weltweit 283 Millionen Eintrittskarten und spielte 286.000.000 Dollar ein. Wunderbar, vor allem für die damalige Zeit!
In welchem Zeichentrickfilm kamen diese verrückten Kinder vor?
Pixar's Up hat eine schockierende 98%ige Bewertung auf Rotten Tomatoes. Und an den Kinokassen hat er 735,1 Millionen Dollar eingespielt! Kritiker und Fans sind sich endlich einig. Up war der erste Animations- oder 3D-Film, der bei den Filmfestspielen in Cannes Premiere hatte. Und die eingefleischten Zuschauer haben ihn mit stehenden Ovationen gefeiert! Zeichentrickfilme sind zu einer ernsten Angelegenheit geworden, Leute.
Wie lautet der Titel dieses Tim-Burton-Films?
Tim Burton wird als Hollywoods König von Halloween bezeichnet. Er braucht keine Unmengen von Blut in seinen Szenen. Alles, was er braucht, ist eine kleine blaue Braut, um ein filmisches Meisterwerk zu schaffen.
Aus welchem Abenteuer stammt diese schießwütige Dschungelszene wirklich?
Der ursprüngliche Dino-Science-Fiction-Blockbuster ist auch nach all den Jahren noch ziemlich spannend. Basierend auf einem Buch von Michael Crichton kämpften vier Studios um die Filmrechte an Jurassic Park, noch bevor der Roman veröffentlicht wurde. Es war ein Kampf! Mit der Unterstützung der Universal Studios gelang es dem legendären Regisseur Steven Spielberg, die Rechte für 1,5 Millionen Dollar zu erwerben. Und der Rest ist, wie man so schön sagt, Geschichte.
Ein hochgelobter Action-Thriller, aber wie heißt er?
Training Day ist der Grund, warum Denzel Washington seinen zweiten Oscar gewonnen hat, und zwar für den besten Darsteller. Es überrascht nicht, dass Denzel wiederholt Detective Alonzo Harris als Nummer eins genannt hat, wenn er nach seinen Lieblingsfiguren gefragt wurde. Die Fans stimmen ihm voll und ganz zu! Im Jahr 2019 kamen Gerüchte auf, dass Warner Bros. hinter den Kulissen ein Prequel entwickelt. Wird Detective Alonzo zurückkehren? Nur die Zeit wird es zeigen!
In welchem Jack Nicholson-Film spielte er den passenden Bösewicht?
The Departed war ein kritischer und kommerzieller Erfolg und gewann mehrere Auszeichnungen, darunter vier Oscars bei der 79. Oscarverleihung: für den besten Film, die beste Regie, das beste adaptierte Drehbuch und den besten Schnitt. Es war Scorseses erster und bis heute einziger Preis für die beste Regie.
Welcher Horrorfilm brach die Erwartungen seines Publikums mit klischeehaften filmischen Wendungen?
"Scream" ist ein seltener Slasher-Film, weil er sich seiner selbst bewusst ist. Außerdem dekonstruierte er viele alte Horrorfilmklischees und erfand gleichzeitig einige neue für das Genre. Eine Reihe erfolgreicher Fortsetzungen festigte seinen Platz in den Herzen der Horrorfilmfans weltweit.
In welchem Vietnamkriegsfilm war dieser Herr zu sehen?
Francis Ford Coppolas "Apocalypse Now" sollte in fünf Monaten gedreht werden, aber die Dinge wurden schnell kompliziert: Der berühmte Regisseur verlor während der Dreharbeiten rund 100 Pfund. Das war, gelinde gesagt, stressig! Am Ende drehte Francis fast 200 Stunden Filmmaterial. Ein Dokumentarfilm berichtete über alle Probleme, die bei den Dreharbeiten auftraten: Hearts of Darkness: A Filmmaker's Apocalypse. Schaut es euch an, Fans!
Bill Murray-Komödien sind eine Kategorie für sich, aber welche ist das?
Ja, Bill Murray saß 33 Jahre und 350 Tage lang fest, um das Gleiche wie immer zu tun. Der 1993 erschienene Film wird immer in der Ruhmeshalle der Komödien bleiben. Aber wie viele Zuschauer wissen wirklich, was es brauchte, um diesen Klassiker zu drehen? Wie sich herausstellte, wurde Bill gebissen. Zweimal, von einem Murmeltier! Kein Wunder, dass er sich gegen Tollwut impfen lassen musste. Jeder, der sie bekommen hat, weiß, dass das sechs Injektionen bedeutet - und zwar in den Magen!
Welche romantische Komödie brachte die Herzen mit diesem kultigen Kartenspiel zum Flattern?
Diese berühmte Szene stammt natürlich aus Love Actually. Hugh Grant und Liam Neeson spielten beide die Hauptrolle, zur Freude des Publikums. Spaßfakt: Diese spezielle Szene wurde vom britischen Premierminister Boris Johnson für eine Brexit-Parodie verwendet!
In welchem Film gab es diese schreckliche Körperinvasion und viele Schreie?
Wer kann schon die Szene aus dem Film Alien vergessen, in der die Brust explodiert? Sicherlich wünschen sich viele, sie könnten es. Es war grausam, aber nur wenige konnten wegschauen. Der Schock und der Schrecken werden für immer weiterleben, vor allem wegen der vielen Parodien, die sie inspiriert hat. Vielen Dank, Sigourney Weaver!
Dieser Film zeigt, was mit Tyrannen und den Menschen, die sie tyrannisieren, geschieht. Wie lautet der Titel dieses Stephen-King-Klassikers von 1976?
Die richtige Antwort ist D. "Carrie" basiert auf einem Roman von Stephen King und wurde 2013 neu verfilmt. Der Film blieb der Absicht der Vorlage treu, von Mobbing abzuschrecken. In dem Film wird die Hauptfigur so sehr gemobbt, dass sie telepathische Superkräfte entwickelt und sich gewaltsam rächt.
Fans, die Film-Parodien lieben, werden auch diesen Horror-Halloween-Filmklassiker lieben. Wie heißt der Film?
In diesem Film von Mel Brooks spielte der Schauspieler Gene Wilder die Hauptrolle, der auch Brooks' Co-Autor des Films war. "Young Frankenstein" ist eine Parodie auf Horrorfilme der alten Schule. Er wurde zu einem solchen Klassiker, dass einige Sätze aus dem Film auch heute noch zitiert werden. Der Film gilt auch als einer der witzigsten aller Zeiten.
In diesem gruseligen Stephen-King-Film geht es um Menschen, die zurückgekehrt sind, aber nicht mehr ganz dieselben zu sein scheinen. Wie heißt der Film?
Denken Sie daran, dass der Film auf einem Buch mit demselben Namen basiert. Viele nennen beide fälschlicherweise "Haustierfriedhof", aber der richtige Titel ist "Pet Sematary". King wusste, dass der Titel verwirrend sein würde, und erklärte im Buch selbst, wie man die falsche Schreibweise vermeiden kann.
In diesem Film geht es nicht nur um einen Jungen, der Tote sieht, er kann auch mit ihnen sprechen. Wie lautet der Titel dieses Films?
In "ParaNorman" geht es um einen Jungen, der Geister sehen kann. Er sieht oft Geister und fühlt sich in ihrer Nähe wohler als bei echten Menschen - bis eine böse Hexe kommt und seine Stadt verflucht.
Eine Liebeskomödie aus der Zeit der Jahrhundertwende mit Nebengesprächen, aber welche?
Ja, die Zuschauer liebten 10 Dinge, die ich an dir hasse als das, was es war: Eine freche, schrullige Komödie über das Erwachsenwerden. Aber nur wenige wissen, dass dieses Drehbuch alte, verstaubte Wurzeln hat! Der Film war eigentlich eine Modernisierung von Shakespeares "Der Widerspenstigen Zähmung". Übersetzt auf das Jahr 1999 mit Julia Stiles, Joseph Gordon-Levitt und Heath Ledger, war klassische Literatur noch nie so cool!
In welchem Film spielten diese beeindruckenden menschlichen Statuen die Hauptrolle?
Niemand außer Matthew Broderick konnte in den 80er Jahren das Schulschwänzen so brillant aussehen lassen, und Regisseur John Hughes wusste das. Er musste den Schauspieler haben! Nachdem er das Drehbuch in nur einer Woche geschrieben hatte, war er überzeugt, dass Broderick der Einzige war, der die Rolle spielen konnte. Unbestreitbar clever und charmant, war er die perfekte Besetzung!
In diesem Horrorfilm werden Zombies aufgrund eines ansteckenden Rinderwahnsinns lebendig. Nennen Sie den Film.
In dem Film "Zombieland" spielen die Hollywood-Schauspieler Woody Harrelson, Jesse Eisenberg, Emma Stone und Abigail Breslin mit. Er folgt ihren Charakteren bei ihrem Versuch, das Land zu durchqueren, das sie nun als Zombieland bezeichnen. Obwohl es sich um einen Gruselfilm handelt, ist er auch mit viel Humor gefüllt.